浅论艾青诗歌悲剧艺术的特点

读艾青的诗，常常会产生一种神圣的崇高感，情不自禁地要为艾青诗中所表现的献身精神和乐观主义深深感动，从而产生一种与艾青诗中的抒情形象一起慷慨悲歌，或者为光明，为事业，为理想而赴汤蹈火的高尚情感，得到一种心灵的净化和感情的升华。本文就此，对艾青诗歌的悲剧艺术作一初浅探讨，看看他的诗歌悲剧艺术有哪些特色。

一、诗歌悲剧形象的“立体感”

艾青在用抒情诗表现悲剧时，常常通过一个富有典型性的生活片断，或一个场面，或一个情景，甚至只是一个人物的肖像，把悲剧冲突表现出来。这实际上是借用绘画和雕塑的一些艺术手段。艾青早年学画，他非常懂得“仅用一人特征，一句话，就能够把你写上十来本书也无法表现的东西生动而充分地表现出来” 的道理。他说“一首诗是一个心灵的活的雕塑。”他正是借用了姐妹艺术的一些长处，在抒情诗中表现悲剧的。他主要用如下三种方法达到悲剧形象的立体感。

1.善于用富有典型性的生活片断来表现悲剧冲突。《吹号者》是很能说明问题的例子。这首诗作者没有详细地具体地写吹号者的一生，而只写了“他”在一天中的战斗生活以及他渴望战斗、忠于职守，最后殉身于崇高事业的一个片断。这个片断是用一种浮雕的手法来体现：

我们吹号者

以生命所给与他的鼓舞

一面奔跑，一面吹出了那

短促的，急迫的，激昂的

在死亡之前决不中止的冲锋号

……

他被一颗旋转过他的心胸的子弹打中了！

他毅然地倒下去

没有一个看见他倒下去

他倒在那直到最后一刻

都深深爱着的土地上

然而，他的手

却依然紧紧地握着那号角

――《吹号者》

这种立体感就非常形象地体现了悲剧冲突，以吹号者为代表的正义和勇敢倒毙在敌人的邪恶的子弹下。

2.善于用一个场面或一个情景来表现悲剧冲突。这种手法在艾青诗中可以说俯拾即是。请看脍灸人口的《礁石》：

一个浪，一个浪

无休止地扑过来

每个浪都在它脚下

被打成碎沫、散开……

它的脸上和身上

象刀切过的一样

但它依然站在那里

含着微笑，看着海洋……

这首诗描绘礁石面对海洋的狂暴而巍然屹立的情景，是惊心动魄的。艾青在写礁石的这种悲剧性格时，并未展开大海和礁石之间的矛盾冲突，仅用一个电影特写般的镜头，就把礁石的这种悲剧性格充分地立体化了。

3.善于用人物的肖像来体现悲剧冲突。大堰河的肖像是为人们所熟知的，再如描写乞丐：

在北方

乞丐用固执的眼

凝视着你

看你在吃任何食物

和你用指甲剔牙齿的样子

在北方

乞丐伸着永不缩回的手

乌黑的手

――《乞丐》

这是一幅出色的肖像画，它把乞丐饥饿、困顿、卑琐的悲剧性格用那只“伸着永不缩回的手”来体现。这种用质感很强的肖像画体现悲剧性的手法，在艾青是相当娴熟的。

二、诗歌悲剧形象的“理想化”

艾青是一个很有责任感和使命感的诗人。艾青笔下的悲剧性抒情形象，更多地被涂上了理想主义的光彩。他们个性中英雄的、崇高的因素被提到了首要的地位，而人的性格的个别特征被推到了次要的地位。在这些悲剧形象身上体现出来的战斗性和乐观主义精神，正是作为革命的现实主义者艾青的人格的体现。他把自己的献身精神和乐观主义精神完全糅合进他笔下的悲剧形象中去了。他自己曾这样评价《吹号者》：“《吹号者》是比较完整的，但这好象只是对于‘诗人’的一个暗喻，一个对于‘诗人’的太理想化了的注解。”这首诗的最后一节充分体现了乐观主义精神和追求理想的执着信念：

在那号角滑溜的铜皮上，

映出了死者的血

和他惨白的面容；

也映出了永远奔跑不完的

带着射击前进的人群

和嘶鸣的马匹，

和轰轰的车辆……

而太阳，太阳

使那号角射出闪闪的光芒……

这个吹号者，他的躯体虽然被毁灭了，但他的伟大精神和崇高品德却永远不朽，激励着多少后来者啊！这种审美化和理想化了的抒情形象在《光的赞歌》中具有更加彻底的献身精神和崇高完美的形象：

即使我们是一支蜡烛

也应该“蜡炬成灰泪始干”

即使我们只是一根火柴

也要在关键时刻有一次闪耀

即使我们死后尸骨都腐烂了

也要变成磷火在荒野中燃烧

从上述分析中，我们可以看出艾青这一悲剧理想化的特点，在五十年创作生涯中是一以贯之的。现在我们是否可以得出艾青是“革命的悲剧诗人”这样的结论呢？我以为是可以的。如果可以拿外国诗人作比的话，那么在艾青头上戴上中国的拜伦、雪莱、雨果、当是受之无愧的吧！

[1]辜蔚君.关于人力资源数字化转型中数据管理工作的思考[J].厦门科技, 2023(1):43-47.